高传龙听得津津有味。

杜雨、林婉儿和雷小燕听得昏昏沉沉。

花花见状，询问道：“还要继续讲‘研究会’吗？”

高传龙马上道：“继续讲吧！”

花花指了指杜雨、林婉儿和雷小燕，苦笑道：“你看他们，好像都听不下去了。”

“是吗？”高传龙“威严”地扫视了一下众人。

众人精神振奋了起来。

林婉儿催道：“花花姐，赶紧讲。”

花花会心一笑，道：“好！我就长话短说。

《玄鉴仙族》研究会，有的讲了季越人的创作情况，有的讲了慢热文的签约策略，有的讲了小说受众群体，有的提出了运营策略等等。

我基本没发言，不过从中得到了三大启发：

第一个：反套路才能活下去。

现在网文市场，仙侠文十篇有八篇是‘主角开挂升级’‘系统绑定逆袭’，读者早看腻了。

《玄鉴仙族》反其道而行之——没有唯一主角，没有金手指系统，而是用‘家族群像’撑起整个故事。

李家三代人，有人为争夺资源勾心斗角，有人为家族存亡牺牲性命，连‘镜子’这种修仙道具都被赋予了宗族权力的象征意义。

这种‘去主角化’的写法，直接避开了90%的同质化竞争。

新人作者别总想着‘复制爆款’，试试从配角视角切入，或者把常见设定翻新，比如让‘反派’当主角，反而能让人眼前一亮。

第二个：世界观得‘接地气’。

很多新人写世界观，要么照搬西方奇幻，要么堆砌玄幻术语，结果成了‘空中楼阁’。

《玄鉴仙族》厉害就厉害在——它把我国传统宗族文化揉进了修仙世界。

李家内部有嫡庶尊卑，对外要应对仙家压榨、山越人劫掠，连‘结婚联姻’都是生存策略。

这种设定既有现实感，又符合读者对‘家族传承’的情感共鸣。

新人写世界观时，别光顾着‘造神’，多想想‘凡人怎么活’。

比如把‘门派争霸’改成‘家族联盟’，或者让修仙者也要交‘物业费’，世界观越真实，读者越容易代入。

第三个：真诚比技巧更珍贵。

《玄鉴仙族》的作者季越人，最初书名叫‘家族修仙：开局成为镇族神器’，典型的‘流量标题’，但内容却写满了对宗族文化的思考。

他笔下的人物，没有‘主角光环’，该死就死，该牺牲就牺牲，反而让读者觉得‘这才是真实的人生’。

新人作者别总想着‘讨好读者’，真诚写自己想表达的故事，哪怕节奏慢点、更新慢点，读者也能感受到诚意。

就像季越人，从‘日更小白’到‘年入百万’，靠的不是技巧，而是对创作的坚持和对读者的尊重。

这三个，既是‘破局刀’，也是‘护城河’。”

杜雨不由赞道：“花花姐，说的太好了！不过，写作群说很多人跟风《玄鉴仙族》失败了，这是为什么呢？”

花花看向了高传龙。

高传龙分析道：“不是所有题材都值得跟风创作，关键在于这个题材本身是否自带‘爽感基因’。

这种爽感不是作者硬塞给读者的，而是读者看到题材时，本能地产生‘这不就是我幻想过的场景吗’的共鸣感。

举个典型例子，‘高手下山’类题材就像网络小说界的常青树。

从武侠时代到现代都市，这类故事永远有市场。

为什么？因为每个时代的人都做过类似的白日梦：

假如我是隐世高人，突然踏入红尘，该如何用超凡能力惊艳世人？

这种幻想根植于人性深处——对力量与尊重的渴望，对打破常规的期待。